“咿——呀——”早上8点半，市艺术剧院四楼排练大厅。伴随阵阵独特韵味的吊嗓腔调，这里工作的人们开始了他们一天的工作。图/记者 张建波

舞台上下，有的在练唱，有的在压腿，有的在耍枪，一哼一唱，一招一势，有板有眼。

这些人员是十堰市艺术剧院的演职人员，除了外出演出，每天在此练功是他们的必修课，因为他们不仅是普通演员，且大部分是戏曲演员，送文艺进乡村，送戏曲进校园，他们肩负着戏曲的继承、发展与创新的责任。

戏曲，是中国传统文化的瑰宝，传承着中华民族优秀的文化基因，是一种无形的历史文化遗产。随着社会发展和经济、科技水平的不断提高，人们已从剧场舞台的时代步入电视、电脑、手机时代，沿袭数千年的传统戏曲备受冷落。 演员赵志远、周鹏在舞台上习耍刀枪，他们主攻是戏曲里的武生。

为弘扬中华优秀传统文化、增强文化自信，引领学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感，在国家和相关部门的关注下，市艺术剧院的演员们从2016年11月26日开始，在全市开展“戏曲进校园”活动。

戏曲讲究“四功”即“唱、念、做、打”，这是演员们的基本功，也是他们的必备课，无论多忙，每天不可少。

“除了传统戏曲的基本功练习和排练外，每天上班，演员们还要进行排练一些舞蹈、小品等节目的排练，这些都是群众喜闻乐见的节目”。艺术剧院院长王伟每天都要在排练现场指导演员排练。他介绍，剧院除了常年开展送戏曲进校园活动外，还成立了红色文艺轻骑兵小分队，每年要安排60多场的送“文化下乡”惠民演出活动。

为了宣传好党的方针、政策以及市委、政府中心工作，近年来，他们排练的节目都有针对性，比如结合文明城市创建的创作的小品《家事》、结合党风廉政建设创作的小品《预防针》等节目很受群众欢迎。 演员们在排练舞蹈节目。

戏曲进校园多为传统古装戏，同时，针对不同学校、年龄段，表演剧目也是有讲究的，表演较多的有豫剧《花木兰》，反映巾帼英雄、保家卫国题材，反映革命历史的京剧 《红灯记》选段等，像一些爱情类的戏曲选段他们则很少在校园表演。

现在，每年他们要在茅箭区、张湾区、十堰经济开发区的110多所大中小学开展“戏曲进校园”活动，每年假期除外，差不多平均每两天都要进入一所学校，最忙的时候一周要到9个学校演出，上午、下午都排满。

常年的演出，许多演员都已能给自己化妆。为了能让学生们真正了解戏曲，演员们对每一次演出都特别认识，认真化好每一个妆容，穿好每一件服装，有的演员上台一分钟不到，化妆、换服装就需两小时。

演员周鹏在为他扮演的净行（花脸）化妆。“我们戏曲演出特别麻烦，画个脸谱就要一个多小时，还要换服装”，周鹏介绍道。

56岁的演员陈振义在为所扮演的孙悟空角色化妆。

59岁的张礼既是演员，也兼任剧院的服装师，下午要到车城高中开展戏曲进校园活动，排练完，他赶紧收拾要用的服装准备装箱。

中午12点半，工作人员冒雨提前将要用的音响、服务、道具等搬上货车运到车城高中，下午在这里有一场演出。

短短几年，艺术剧院的戏曲演员们已经开展了300多场演出。“戏曲进校园”活动已成为一个文化品牌，不仅引导青少年学生努力弘扬中华优秀传统文化、增强文化自信，还能引领学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感，促进学生全面发展。

为达到最好的戏曲演出效果，每一场演出剧院都是现场配乐伴奏，不能偷懒播放配乐。

戏曲的节奏太慢，审美太过老套，不够时髦，许多年轻人不太愿意接受，戏曲的传承对每一名戏曲演员来说是一条漫长而艰辛的路。“不敢说让每一个人都爱上戏曲，但希望能通过我们戏曲工作者的努力，展现戏曲的优势、魅力与精髓，让更多的年轻人了解戏曲，这是第一步。”市艺术剧院院长王伟说。

59岁的张礼享受着在戏曲进校园表演舞台上的最后时光，再过几个月他就要退休了。

58岁的音响师谢保全默默地幕后工作，他参加工作便在艺术剧院，再过一年多也将要退休。

演出完毕，演员们还要费一番功卸妆。